Actividades

Organizado en el marco de ARCOmadrid, este encuentro pretende generar un espacio de reflexión en el que profesionales de museos y centros de arte contemporáneo intercambien ideas acerca de las posibilidades que este formato tiene para las instituciones de las que provienen. Planteado como un espacio de trabajo, el encuentro evita las presentaciones específicas, sino que la idea es compartir opiniones a través de un formato de conversación informal que gira en torno a una serie de cuestiones que plantearán los organizadores en torno a las exposiciones itinerantes.

Esta actividad introduce las conversaciones, una nueva serie de diálogos y conferencias bimensuales que abre un nuevo espacio al margen de las líneas de investigación propias del Museo. En esta primera entrega, Thelma Golden y los artistas Theaster Gates y Glenn Ligon debaten sobre la reciente vuelta de las políticas de raza y representación en Estados Unidos.   

Este encuentro reúne a la artista Martha Rosler (Nueva York, 1943) con el historiador y teórico de la fotografía Jorge Ribalta. La actividad marca el comienzo de la exposición Aún no. Sobre la reinvención del documental y la crítica de la modernidad y busca debatir algunos de los interrogantes planteados en esta muestra.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus cometidos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando hacer partícipe de estas al público.

Vivimos «tiempos interesantes», podríamos decir quizás a pesar nuestra, enfrentados como estamos a unas vidas que ya no se regirán por los mismos patrones de regularidad y seguridad de las anteriores generaciones.

Este encuentro es un recorrido con el artista, el comisario de la exposición, Manuel Borja-Villel, y una crítica amplia conocedora de la obra de Daniel G. Andújar, Iris Dressler, por algunos de los aspectos cruciales de su trabajo. El rol del artista en el nuevo ecosistema cultural y la red como un espacio utópico, pero también represivo, son algunos de los temas tratados.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus cometidos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando hacer partícipe de estas al público.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus cometidos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando hacer partícipe de estas al público.

Las alianzas entre sujetos entendidos como abyectos, según los parámetros de la normalidad capitalista, se han multiplicado en los últimos años. Si los movimientos feministas-queer abordan la diversidad sexo/género/deseo, la aproximación crítica de los estudios de la diversidad funcional y neurológica que aporta el movimiento crip, genera un marco común para cuestionar los cuerpos construidos como normalizados y/o normalizables.

La investigación no es simplemente la penúltima consigna del mundo del arte. Es una noción en disputa en que se debate el rol del campo artístico como espacio de conocimiento en la compleja sociedad contemporánea. Los dilemas a los que se enfrenta hoy el investigador en historia del arte se entrecruzan con los que atraviesan al artista, al crítico y al comisario, multiplicándose los desplazamientos y las contaminaciones recíprocas.

Este encuentro introduce la instalación específica El hacedor de marionetas (Palacio de Cristal, del 19 de noviembre al 16 de marzo, 2015), así como el conjunto de la obra de Janet Cardiff y George Bures Miller, reuniendo en una conversación a los artistas con João Fernandes, comisario del proyecto y subdirector del Museo Reina Sofía.

Este taller se propone explorar e interpretar colectivamente las múltiples dimensiones en torno a la noción de “secreto” como una forma de verdad conocida socialmente, que sin embargo, todavía no ha sido articulada.

Ecléctica, popular y sofisticada, la música de Arto Lindsay evoca trayectorias inversas e influencias inesperadas. Formado en Brasil durante la aparición de Tropicália en los años ‘70, Lindsay incorpora a la No Wave norteamericana referencias y características de este amplio movimiento cultural brasileño, centrado en diluir el arte en una experiencia múltiple e inasible.