Artes en vivo

El Museo Reina Sofía celebra el 25 aniversario de Gladys Palmera, organizando, en colaboración con la Fundación del mismo nombre, una jornada dedicada a los bailes y ritmos de influencias africanas tales como el danzón, el chachachá, el mambo, la rumba, la cumbia, la salsa o el ballenato que han moldeado la identidad cultural latinoamericana, desde las islas del Caribe hasta el cono Sur.

Las performances de James Lee Byars (Detroit, Michigan, 1932 - El Cairo, 1997) concentran las preocupaciones estéticas y vitales de este singular artista. Con motivo de la exposición que le dedica el Museo Reina Sofía, James Lee Byars. Perfecta es la pregunta, y en el marco del programa Materia viva. Otras aproximaciones a lo matérico, esta jornada acoge, en dos pases, la reescenificación de una selección de sus performances en diálogo con su obra plástica en el espacio de la muestra. Además, a modo de cierre, la actividad incluye la presentación de una nueva performance concebida específicamente para esta ocasión, Acaeció en Granada, que aborda la relación de Byars con el artista Miguel Benlloch (Loja, Granada, 1954 - Sevilla, 2018) en la ciudad de Granada.

La Revista Musical Catalana dice de Kebyart  que no sólo toca “sincronizado hasta el extremo y en plenísima forma interpretativa”, sino que sus integrantes son capaces de “traspasar la perfección técnica para llegar a la comunicación musical”. 

Este programa público aborda —a través de conferencias, derivas, encuentros y performances a lo largo del mes de junio— una de las líneas principales de la temporada expositiva del Museo Reina Sofía: el retorno a la materialidad. Las exposiciones Antoni Tàpies. La práctica del arte, James Lee Byars. Perfecta es la pregunta y Eva Lootz. Hacer como quien dice: ¿y esto qué es? comparten referencias a la capacidad afectiva, especulativa y espiritual de la materia.

El Cuarteto Quiroga, grupo residente del CNDM, estrenará Bach in excelsis de José Luis Turina, descrita por el compositor residente del CNDM esta temporada como una mirada “al Bach que está en las alturas desde el respeto más profundo y la más grande admiración”. 

La Fundación Anastasio de Gracia y el Museo Reina Sofía rinden homenaje al fotorreportero húngaro-norteamericano en el septuagésimo aniversario de su muerte con el concierto Slightly Out of Focus [Ligeramente desenfocado]: una obra inspirada en un libro autobiográfico homónimo (Henry Holt and Company, 1947) e interpretada por el músico italiano Fabio Turchetti y el pianista húngaro Grego Foldvari. La composición sonora se acompaña de la creación videográfica de Raquel Sardá y Vicente Alemany.

El viernes 17 de mayo, el Museo celebra el Día Internacional de los Museos con una vibrante programación musical de la mano de Radio 3. Durante esta jornada el Patio del Edificio Nouvel acoge la emisión en directo de la programación diaria de Radio 3 —que también se podrá seguir en streaming desde la web de la emisora—, que incluye un total de 50 actuaciones en vivo desde las 07:00 h hasta las 22:00 h. Desde las 21:00 h hasta las 24:00 h la música electrónica toma el jardín del Edificio Sabatini de la mano de un grupo de DJs de Radio 3.

Este ciclo de performances de De Soto, cercanas a lo que se ha denominado arte duracional, enraíza con una genealogía de trabajos que desde la década de 1970 desafían al espectador para que se adentre en el arte de la espera, invitándolo a mirar más detenidamente y a escuchar con más atención.

Cita con la música contemporánea dentro del ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) con Zsolt Nagy y la Sinfonietta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía. El director húngaro Zsolt Nagy ya estuvo al frente de la Sinfonietta la pasada temporada del ciclo Series 20/21. 

Este concierto propone cautivar al público el Trío Catch, cuyo nombre se debe a la obra homónima de Thomas Adès, en la que el violonchelo y el piano cautivan al clarinete, mediante una encantadora danza en corro. De las cinco piezas que abordará este conjunto, cuatro son de factura reciente y se incluye un estreno absoluto de Helena Cánovas Parés, gracias al encargo del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM).

Durante los años 2022 y 2023, en colaboración con el equipo de Museo en Red (hoy renombrado Museo Tentacular), La Laboratoria participó en el Nodo crítico Investigaciones Militantes de Tejidos conjuntivos, el Programa de Estudios Propios del Museo Reina Sofía. Simultáneamente impulsó y acompañó una serie de estancias donde distintos colectivos, investigador+s y artist+s problematizaron cuestiones muy diversas enfocadas desde la investigación militante como una práctica política que genera conocimiento colectivo. En la tela de araña es un programa de dos jornadas, que incluyen varias conversaciones y una pieza escénica, a modo de culminación de este proceso de investigación y creación.

La suite Visions de l’amen de Olivier Messiaen conforma el núcleo de este décimo encuentro del ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía. La profunda e inquebrantable fe del compositor francés, que ya de niño compraba libros de teología, creó una relación muy personal entre fantasía, música y religión.

A través de conversatorios, proyecciones, visitas al Museo y piezas escénicas, en este festival las artes visuales, el teatro, la escritura, el pódcast y el fanzine se reivindican como herramientas clave para imaginar y construir espacios culturales inclusivos para las realidades de las personas racializadas, siempre invitando a disfrutar, reflexionar y reír en común, promoviendo la convivencia y la participación social.

El Museo Reina Sofía se abre a las mareas y a las corrientes del Caribe en la fiesta de clausura de ARCOmadrid 2024, que inunda el jardín y el claustro del Edificio Sabatini desde las diez hasta las doce de la noche. Haciendo suyo el tema de esta edición de la feria, La orilla, la marea, la corriente: un Caribe oceánico, las DJ Valerie Brathwaite y Toccororo proponen una conexión sonora entre orillas lejanas, con influencias y planteamientos tan interesantes como diferentes.

El Museo Reina Sofía desarrolla un programa especial en el marco de ARCOmadrid 2024. Bajo el título La orilla, la marea, la corriente: un Caribe oceánico, esta edición nos recuerda que la región del Caribe está compuesta de hibridaciones, mezclas y criollizaciones, un espacio mental y geográfico atravesado por la poética de la relación, en referencia al concepto del pensador martiniqués Édouard Glissant.

A excepción de las tres escenas del espectáculo audiovisual La raya en el agua de José Luis Turina, las demás piezas de este concierto en el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía son estrenos, empezando por el encargo del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) a su actual compositor residente: la Suite de lieder de Turina, basada en diversas canciones de Zemlinsky. Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía.

La música de Isaac Albéniz y José Luis Turina, compositor residente del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) esta temporada, se estrechan aquí la mano en un diálogo entre las piezas del uno y del otro. El pianista hispano-estadounidense Josu de Solaun, ganador de los concursos internacionales George Enescu y José Iturbi, entre otros, será quien articule, en este recital del ciclo Series 20/21 del CNDM, la alternancia de títulos en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía.

Los tres excelentes intérpretes de este recital, del ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), comparten tanto su afición por la música contemporánea, como su interés por colaborar con orquestas donde asumen labores de solistas. No es de extrañar que decidieran reunirse tras haber coincidido en el Festival de Música de Berlín con motivo del 70º aniversario de Wolfgang Rihm. 

Entre las dos únicas sesiones con tríos de cuerda en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía, destaca el de un tercero, aunque de características bien distintas, el trío Neopercusión que se hará cargo del concierto dedicado al taller de compositoras, una interesante propuesta coproducida con el Festival Madrid Actual. 

Una obra del compositor residente del CNDM, José Luis Turina, abre y otra cierra este programa del excelente Trío Arbós en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía.

Esta edición de ESTUDIO presta atención a las cavidades, mentales y físicas, que se abren en nuestros cuerpos tras el paso de otros cuerpos. Como seres porosos vivimos en relación e intercambio constante con otres. No solo porque somos sociales, o porque habitamos el planeta, lleno de otros seres vivos, sino porque somos el planeta. También su historia. Como parte de este ser-planeta, las tres propuestas de esta edición de ESTUDIO toman el testigo de una responsabilidad poética. Ola Maciejewska, Josu Bilbao y Paz Rojo ensayan formas materiales que son poéticas, físicas y anatómicas, y que implican pasar por la experiencia sabiendo que no hay resultados garantizados.

El conjunto catalán CrossingLines pertenece hoy en día a la élite de los grupos de música contemporánea, no sólo por su intensa actividad de encargos, estrenos y grabaciones de obras nuevas, sino también por sus interesantes proyectos didácticos.

República 1.0. Espejismos es una videoinstalación inmersiva donde lo visual y lo sonoro quieren dar cuerpo y volumen a un pasado difuso: la España de 1873, año en el que se proclamó la Primera República. Concebida específicamente para la Escalera B del Edificio Sabatini, la instalación reivindica una forma sensorial de visitar el pasado que entronca con la expresión artística contemporánea. Su recorrido recrea un viaje imaginario a un momento histórico poco documentado y mal narrado, para plasmar una instantánea onírica e hipnótica de la sociedad y la Historia en las últimas décadas siglo XIX.

La Sinfonietta Cracovia ofrece en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía un monográfico con diversas obras de cámara de Krzysztof Penderecki. 

En esta tercera convocatoria del ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía, el CNDM se ha aliado con el Instituto Italiano di Cultura para ofrecerle al público una combinación de piezas de compositores españoles e italianos. Sobre el conjunto Divertimento Ensemble recaerá la responsabilidad de plasmar sonoramente las diversas partituras.

New European Ensemble fue fundado en 2009 en los Países Bajos por músicos dedicados y apasionados de toda Europa. En el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía, centrará su atención en la obra del compositor valenciano Francisco Coll, del que el reconocido autor británico Thomas Adès, asimismo representado en este programa por su Chamber symphony,  ha afirmado que «posee unas ideas sobre música que provienen de una mente poco común y sorprendentemente individual».

En coproducción con L’Auditori, el Festival Mixtur y el propio Grupo Enigma, el conjunto zaragozano y su director Asier Puga presentarán, en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), en el Museo Reina Sofía, un puñado de piezas reunidas bajo el lema de Soliloquio(s).

De la no conformidad es una performance organizada por el Museo Reina Sofía junto con la comisaria de la exposición homónima de Ben Shahn, Laura Katzman, y el College for Visual and Performing Arts de la James Madison University, Virginia. Esta es el resultado de un laboratorio coreográfico de varios meses en el que bailarines, bajo la dirección creativa de Rubén Graciani, tradujeron a movimiento las obras de Shahn presentes en la exposición. La coreografía se acompaña de una composición musical para saxo, flauta y oboe de John Allemeier, compositor especializado en música para danza moderna.

Durante los meses de octubre y noviembre, el Museo Reina Sofía acoge el desarrollo de la investigación artística Ha sido aún no, todavía, de la artista e investigadora Paz Rojo, articulada a través de dos laboratorios, un encuentro, un experimento escénico y una conversación.