Actividades

El desenlace de las largas historias imperiales peninsulares no supuso un final definitivo de los procesos coloniales, sino más bien su transformación en dinámicas complejas y ambivalentes que han configurado en buena medida nuestra subjetividad cultural y política presente. En este encuentro se aborda un amplio conjunto de procesos, desde las múltiples formas de neocolonialismo cultural y económico a los nuevos flujos migratorios, incluyendo el denominado "autocolonialismo".

Este seminario aborda los dilemas que plantea contemporáneamente la circulación, difusión y valoración de la investigación artística, convocando la perspectiva de agentes universitarios preocupados por repensar y transformar los formatos impuestos por el así llamado “capitalismo académico”.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus cometidos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando hacer partícipe de estas al público.

La Red Conceptualismos del Sur se articula cuando una serie de historiadores, curadores y artistas toman conciencia de cómo las prácticas contemporáneas en América Latina son reducidas a episodios laterales en las narrativas generadas por las instituciones dominantes en la escritura contemporánea del arte.

Este ciclo continúa una serie de programas que han tratado el cambio de estructuras, narraciones y modos de hacer del cine reciente en España. Con tres ediciones hasta la fecha, la serie recoge la aparición del llamado “otro cine”. Este año presenta cómo el "otro cine" inventa su propia genealogía.

Apropiándose de la cuestión que Richard Hamilton planteara en su conocido collage de 1956, este seminario se interroga por el entrecruzamiento entre prácticas artísticas y cultura popular que diera lugar a la multiplicidad de fenómenos identificados con el arte pop. Con la participación de Kerstin Stakemeier, Eloy Fernández Porta, Diedrich Diederichsen y Benjamin Buchloh.

Short Dance Films es un programa audiovisual itinerante de cortos, que tienen la danza como protagonista. Todos ellos han sido realizados en Europa durante los últimos años, en el marco del proyecto de cooperación Modul-dance de la European Dancehouse Network.

Esta web socializa los archivos digitalizados resultado de las investigaciones colectivas que la Red Conceptualismos del Sur y el Museo Reina Sofía han impulsado en torno a los archivos del grupo CADA (Colectivo de Acciones de Arte) de Chile, las prácticas creativas del movimiento de Derechos Humanos en Argentina y la obra del sociólogo y artista argentino Roberto Jacoby. El proyecto trata la dimensión pública y no patrimonialista del documento, proponiendo otra manera de pensar y articular la colección de un museo.

Este programa presenta un pop enfrentado al pop, que reconoce la seducción de la cultura de consumo pero que mantiene a la vez una distancia crítica respecto a la misma. En relación con la exposición dedicada a Richard Hamilton, el ciclo introduce lo popular como subversión e investigación de los rasgos de la nueva sociedad surgida 1950 y 1970. 

Performing Gender es un proyecto europeo que propone una mirada crítica sobre las políticas del género y la sexualidad desde las herramientas de la danza y la performance. Los cuerpos y sus múltiples inscripciones de género han sido el objeto de exploración y experimentación de un grupo de artistas que a lo largo de un año han realizado sus investigaciones de modo itinerante en distintas instituciones europeas.

Los fotolibros se han convertido en uno de los vehículos de expresión más importantes para la creación fotográfica contemporánea. Cosecha 2014 es un encuentro para tomar el pulso y poner en común la actividad actual en este campo.

Activo en el Reino Unido entre 1982 y 1997, el Black Audio Film Collective significó un intento radical de transformar la educación, las instituciones y la representación de la identidad negra en el cine independiente. Su trabajo concentra un complejo palimpsesto de voces que, situado entre las primeras políticas de representación, propone un lenguaje de la diáspora.

Esta actividad introduce la primera exposición individual del artista en Europa, Kerry James Marshall: pintura y otras cosas (13 de junio – 26 de octubre, 2014). El artista presenta su trabajo como un análisis de la identidad racial afroamericana y del espacio del sujeto negro, tanto en el contexto social actual como en la historia oficial.

¿Qué significa “hacer ciudad” hoy?. ¿Cómo y quién hace ciudad?. Y sobre todo, ¿qué clase de aprendizajes están en juego?. En relación con la exposición Playgrounds, el colectivo 15 Muebles presenta una serie de talleres sobre la ciudad como espacio para una pedagogía abierta y en proceso.

Se presentan al público del Museo los trabajos y video-creaciones de los participantes en el taller internacional sobre video danza European Video Dance Heritage, organizado por el Instituto Universitario de Danza "Alicia Alonso", de la Universidad Rey Juan Carlos.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el  Museo Reina Sofía. Entre sus cometidos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando hacer partícipe de estas al público.  

Estreno de la reciente película documental sobre Hélio Oiticica. Planteada como un archivo vivo con numerosos documentos inéditos, desde los pensamientos del artista como guía narrativa hasta fragmentos audiovisuales desconocidos, el film busca articular un relato complejo y múltiple del artista y de la vanguardia brasileña de posguerra.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus objetivos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando también hacer partícipe de estas al público.

El Museo se une un año más a la celebración del Día Internacional de los Museos ofreciendo dos jornadas de puertas abiertas. En este contexto se presentan un conjunto de actividades que pretenden profundizar el diálogo entre las colecciones y el público, así como reforzar la idea de museo como espacio de educación no disciplinar y de aprendizaje colectivo.

Este seminario forma parte de un proyecto trianual que explora las teatralidades expandidas en diferentes ámbitos: la esfera pública y la ciudad, el hogar, las redes de afecto, las escuelas y los ámbitos educativos. El taller y la conferencia de Suely Rolnik, etapa final de un curso de prácticas críticas, se complementan con presentaciones de alumnos, profesores y artistas invitados.

Dentro del programa Intervalos, se incluye la proyección del último trabajo de Yervant Gianikian y Angela Ricci Lucchi, con la intervención de ambos cineastas en un encuentro. Entre las prácticas fílmicas basadas en el metraje encontrado, el documental y el cine experimental, Pays barbare presenta un complejo relato sobre la memoria histórica, el fascismo y el colonialismo.

Planteado como culminación del curso de prácticas críticas que desarrolla Observatorio Metropolitano en el Museo, este seminario aborda los recientes movimientos ciudadanos desde América Latina hasta Medio Oriente. Durante tres días, dos reconocidos especialistas, los sociólogos Asef Bayat y Luis Tapia Mealla, debaten estos cambios y transformaciones.

Con motivo de la exposición El tiempo y las cosas. La casa-estudio de Hanne Darboven, músicos del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid interpretan la obra de Darboven brass trío op 43 para trompeta, trompa y trombón en una de las salas de la exposición.

La exposición Playgrounds propone una aproximación histórico-artística al espacio de juego y a su potencial socializador y de transgresión. En diálogo, este curso y seminario debate la ampliación del arte hacia los ámbitos de experimentación institucional e intervención en el espacio público. En último término, busca subrayar el papel de lo lúdico en los nuevos modos de subjetivación contemporánea.

La Asociación de Profesionales de la Danza en la Comunidad de Madrid, la Asociación Cultural por la Danza y el Museo presentan un total de diez actuaciones de diversos estilos de danza en convivencia con las artes plásticas. Iniciativa enmarcada dentro de la programación del Día Internacional de la Danza.

Con motivo de la celebración de La Noche de los Libros, el Museo propone tres iniciativas: la campaña bookcrossing, una visita guiada al Centro de Documentación y la Biblioteca, y una visita guiada a la muestra Libros que son fotos, fotos que son libros.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus objetivos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando también hacer partícipe de estas al público.

Las transformaciones ocurridas en Europa en las tres últimas décadas desafían las narraciones histórico-críticas nacionales, y también aquellas basadas en una supuesta continuidad global. Este debate revisa cómo las prácticas artísticas han influido en estos flujos cambiantes, cuestionando dichas narraciones o imaginando alternativas posibles. 

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus objetivos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando también hacer partícipe de estas al público.

En relación al reconocimiento de redes de investigación en distintos ámbitos y a las nuevas formas de colección y divulgación derivadas de las prácticas de archivo, el Museo Reina Sofía presenta este proyecto. MASE es un colectivo de investigadores, críticos y artistas vinculados al arte sonoro así como un novedoso archivo y plataforma web sobre un ámbito tradicionalmente ignorado.

El Museo acoge a la coreógrafa y bailarina Simone Forti. El encuentro consta de una conversación entre Forti y Tania Arias y la presentación en el Hall del Auditorio Nouvel del resultado de algunos de los trabajos llevados a cabo por los alumnos del taller dirigido por Forti en La Casa Encendida.

El cine es el medio privilegiado en la construcción narrativa de la biografía. Pero, frente al narcisismo de las mitologías del yo, este ciclo muestra la vida en su forma temporal, frágil y precaria, presentando un programa que abarca desde el neorrealismo hasta el reciente cine poscolonial.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus objetivos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando también hacer partícipe de estas al público.

Estreno de la última película del cineasta, coincidiendo con la exposición y el ciclo dedicados a su trabajo. Filmada en una única toma, Ana Arabia muestra la coexistencia utópica de una comunidad de judíos y musulmanes mientras resisten a la especulación urbanística.

El Museo acoge una serie de propuestas que forman parte de la VIII Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo, que se celebra de modo simultáneo en diferentes espacios de la ciudad de Madrid. Esta programación está compuesta por performances, conciertos de improvisación, experimentación electrónica y visual, junto a un taller y una sesión de vídeo.

Artista y escritor desarrollan una conversación coincidiendo con la inauguración de SPLENDIDE-HOTEL, proyecto específico realizado por Dominique Gonzalez-Foerster en el Palacio de Cristal. Las ficciones dentro de lo real, la lectura compulsiva o la literatura como herramienta para entender el mundo son elementos compartidos entre ambos, los cuales han marcado una colaboración continua.

La coreógrafa portuguesa Cláudia Dias presenta su último trabajo, Vontade de Ter Vontade, un solo inspirado en dos obras de los escritores y pensadores Tony Judt y Boaventura de Sousa Santos. Con esta pieza Dias prolonga su trabajo sobre la identidad y el territorio.

El CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical) programa una serie de conciertos anuales en el Museo Reina Sofía. Entre sus objetivos destaca fomentar la música contemporánea y revisar sus transformaciones a lo largo del siglo XX y en años recientes, buscando también hacer partícipe de estas al público.

Taller que parte de la técnica creada por el artista portugués João Fiadeiro. Composición en Tiempo Real es un método de investigación sobre modos de encuentro. El objetivo de su utilización es siempre en relación con el otro. Tiene como utopía la vivencia colectiva, el estar juntos, sea en un contexto artístico o social.

Planteado en el marco del proyecto "Los Usos del Arte", impulsado por la red europea de museos L´Internationale, este encuentro reflexiona sobre la formación de nuevos agentes culturales y políticos a partir del desbordamiento de las estructuras institucionales que hasta ahora habían articulado el proyecto europeo.

Con una filmografía que es teatro paródico y documento realista por igual, Kaurismäki ha ensayado un cine basado en las paradojas y espacios de fuga de la contemporaneidad. Esta primera retrospectiva en un museo de arte moderno se complementa con una clase magistral y carta blanca del cineasta.

La Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo, congreso que organiza anualmente el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, reúne un cuantioso número de investigaciones que ejemplifican el carácter complejo, múltiple e interdisciplinar que requiere la conservación y restauración del patrimonio artístico actual.